- TA的作品
- 作品笔记(0)
- 作品书评(1)
-
七叶集:朱天曙书法随笔 收藏
简 介:《七叶集》主要介绍了中国书法的笔法技巧、中国传统书法艺术的审美模式、中国当代书法教育与古文字学研究的交互性以及中国书法在国际传播及教育应注意的问题。全书分为五个部分,分别是近两三年在北京大学、国家图书馆、中央美院等各类研讨会和讲坛上的讲课内容及随笔;近十年来出版的作品集、随笔集的自序、前言和后记;与几位前辈就书法篆刻艺术的某一主题谈话的内容;在各地求学求艺的踪迹和所见所闻;品评中国古代书画印人的绝句。
¥ 23.7 试读
-
七叶集:朱天曙书法随笔 收藏
简 介:《七叶集》主要介绍了中国书法的笔法技巧、中国传统书法艺术的审美模式、中国当代书法教育与古文字学研究的交互性以及中国书法在国际传播及教育应注意的问题。全书分为五个部分,分别是近两三年在北京大学、国家图书馆、中央美院等各类研讨会和讲坛上的讲课内容及随笔;近十年来出版的作品集、随笔集的自序、前言和后记;与几位前辈就书法篆刻艺术的某一主题谈话的内容;在各地求学求艺的踪迹和所见所闻;品评中国古代书画印人的绝句。
¥ 23.7 试读
-
中国书法“自然天趣”论在创作中的运用 收藏
关键词: “自然天趣” “无意于佳乃佳” “熟后求生” 书法创作
出处: 中国美学(第10辑)
简 介:“自然天趣”是古代文艺创作追求的最高艺术境界,亦是中国书法根本性的美学精神,涉及书法的起源、创作、风格、审美、心性等诸多方面。本文梳理历代书法文献中的“自然”,指出书法与自然之间的关系由肇于自然发展至同乎自然、师法自然,再到造乎自然的演进线索,继而将书法创作论中的“自然天趣”归结为“无意于佳乃佳”与“熟后求生”两个方面。“无意”是“自然天趣”的基础,要求创作主体排除一切功利的目的,在书写中保持心闲意澹的精神状态,避免刻意安排。“熟”是“自然”的条件,由“生”到“熟”,进而追求“熟后之生”,是到达“自然天趣”境界的必由之路。本文通过对“无意于佳乃佳”与“熟后求生”内涵的解析,说明二者在书法创作中的具体作用。
¥ 6.9 试读
-
雷德侯:书法的审美抱负 收藏
关键词:
出处: 艺术学记:现当代学者与艺术史研究
简 介:除社会地位之外,有修养的书法家还通过其审美追求将自己与专职抄胥区别开来。当探索文字的审美维度时,书法家从一个简单的事实出发——如在第一章观察所见——同一个字,分两次写出便不可能完全一致。同样的现象也见于其他的领域。木构建筑之中没有两件完全相同的构件,海尔德玛尔森号沉船上的15万件瓷器内亦不能觅得两只毫无差别的杯子。然而,尽管工匠们始终不渝地追求更高程度的标准化,且已达到了模件及其组合单元的完美一致,书法家们却一直都在做着相反的努力。他们有意识地开拓书迹在无意识中显现的种种变化,试探新的形态,寻求新的样式,研究前代大师的发明,补益他们的创造并加以阐释。一代接着一代,无数的实践者建起了日趋复杂的大厦,那正是中国书法伟大的传统。
¥ 2 试读
-
《万物》:模件与创造 收藏
关键词:
出处: 艺术学记:现当代学者与艺术史研究
简 介:雷德侯教授是西方汉学界研究中国艺术最有影响力的汉学家之一。1969年,他以《清代的篆书》论文获德国海得堡大学东亚艺术史博士学位,十年后,他又写成《米芾与中国书法的古典传统》并在普林斯顿大学出版,这些著作中对文人书法的细致探讨,使其在海外中国书法研究中奠定了坚实的学术地位。不仅如此,他还主持和出版过“紫禁城的珍宝”(1985)、“中国明清绘画”(1985)、《兰与石——柏林东亚艺术博物馆藏中国书画》(1998)、《万物》(2000)等重要展览和著作,对亚洲艺术史特别是中国艺术史的研究有着重要的贡献。最近,雷德侯教授《万物》一书还作为“开放的艺术史丛书”中的一种,由生活·读书·新知三联书店翻译出版。
¥ 1.24 试读
-
方闻:书画同源 收藏
关键词:
出处: 艺术学记:现当代学者与艺术史研究
简 介:我曾概述中国艺术与文化史的关系,并以杜勒(Durer)《哀愁》(Melancholia)与倪瓒《岸南双树》的比较作结,借以说明杜勒用图像“状物形”,将“哀愁”摹状成人,倪瓒则以书法性用笔表我“离情”。我指出,中国画偏重“状物形、表我意”。如果要从中国视觉艺术角度了解中国绘画,必须先从其视觉语汇及其特殊表现型态的结构入手。
¥ 3.32 试读
-
异域之眼 收藏
关键词:
出处: 艺术学记:现当代学者与艺术史研究
简 介:方闻教授是国际著名的艺术史家,曾任美国普林斯顿大学教授、纽约大都会博物馆顾问。他受教于乔治·罗利先生,受19世纪末风格分析学派的美术史家沃尔夫林和美国库布勒美术理论的影响,注重从艺术品自身进行“视象结构”分析,来鉴定中国古代书画作品的真伪、断代和艺术风格,并注重从社会文化背景中寻绎艺术作品风格变化的历史依据。方先生一直把中国书法放在艺术史视野进行观照,对中国书法有许多宏观的看法,在他的《心印》《中国书法的理论与实践》等著作中多次强调书法对于研究艺术史特别是绘画史的意义。由于方先生出生在中国,从小就热爱书法,早年还办过书法展览,因而与其他海外学者相比,他对中国书法有更切实的理解。2007年11月,方先生来清华大学授课,就当前的艺术史研究作了专题性的探讨。笔者曾就书法史上的一些问题和绘画中的“书法性”等向他请教,得到其精彩的答复。本文就方闻先生关于中国书法的看法作初步介绍。
¥ 3.28 试读