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中国美学（第14辑） 收藏
简 介：《中国美学》（第14辑）设置了两个专题栏目，分别是由刘成纪教授主持的“中国美学史研究：新面向与新可能”和由袁鼎生教授主持的“中国生态美学研究”。 前一个专题刊发了四篇文章，内容涉及从战国至唐宋等不同的历史阶段，其中既有对丽、巨丽、悲丽等具体美学观念的研究，又有对“拜舞”这一独特的汉唐古典舞美学形式的探讨；既关注北宋绘画品题的“增重”效应问题，又对“大丈夫”形象在佛教典籍汉译过程中所发生的流变做了的细致的梳理和探讨。这些论文选题新颖，从不同方面展示了中国美学史研究的新面向与新可能。 后一个专题由袁鼎生教授主持，他首先阐述了“美生学”成为生态美学元理论的合理性，描绘了美学经“审美学”进而形成“美生学”的理论图景；季芳教授着重探讨古代审美实践对中国当代生态美学的建构作用；龚丽娟教授的文章聚焦“美生学”的发展，试图开拓基础美学研究新理论的路径；太琼娥博士则运用中国生态美学的核心理论发掘《聊斋志异》的美生意韵。这四篇文章既有理论阐释又有个案分析，富有学术价值和现实意义。
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中国美学（第13辑） 收藏
简 介：《中国美学》是由首都师范大学“中国美学研究中心”主办的学术期刊，内容以研究中国美学包括古代和现代两大部分为主，尤其侧重中国古代美学和审美文化的研究，兼及中西美学比较研究。 本辑设置了两个专题栏目，分别是由张晶教授主持的“中国美学中的感兴理论”和由仪平策教授主持的“生活美学在中国”。前一个专题刊发了张晶教授和他的博士生的一组学术成果，其中张晶教授通过对“触物兴情”创作模式的论述，探讨作家主体因素的作用；胡乃文博士通过对感兴过程中心物关系的论述，对“感物”说进行了较为深刻的论述；孟丽博士分析谢榛诗学的特色，指出其对现当代美学理论的意义；赵淼博士则重点分析了审美鉴赏中的二次感兴问题。这四篇文章从不同角度研究感兴理论，互为补充，相得益彰。后一个专题也刊发了四篇文章，其中仪平策教授分析了生活美学在中国本土美学的主导作用；廖群教授通过对周代礼乐的研究，探索周人礼乐文化的生活美学精神；张桂芳副教授重点分析了儒道思想中的生活美学理念；丛坤赤副教授则以林语堂为研究对象，探讨其生活美学观念。这组文章以生活美学为主题，从学科形态到具体场域进行了较为深入的探索，具有较高的学术价值。
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中国美学（第13辑） 收藏
作者： 邹华 主编 杜道明 徐良 副主编 出版时间：2023年06月
简 介：《中国美学》是由首都师范大学“中国美学研究中心”主办的学术期刊，内容以研究中国美学包括古代和现代两大部分为主，尤其侧重中国古代美学和审美文化的研究，兼及中西美学比较研究。 本辑设置了两个专题栏目，分别是由张晶教授主持的“中国美学中的感兴理论”和由仪平策教授主持的“生活美学在中国”。前一个专题刊发了张晶教授和他的博士生的一组学术成果，其中张晶教授通过对“触物兴情”创作模式的论述，探讨作家主体因素的作用；胡乃文博士通过对感兴过程中心物关系的论述，对“感物”说进行了较为深刻的论述；孟丽博士分析谢榛诗学的特色，指出其对现当代美学理论的意义；赵淼博士则重点分析了审美鉴赏中的二次感兴问题。这四篇文章从不同角度研究感兴理论，互为补充，相得益彰。后一个专题也刊发了四篇文章，其中仪平策教授分析了生活美学在中国本土美学的主导作用；廖群教授通过对周代礼乐的研究，探索周人礼乐文化的生活美学精神；张桂芳副教授重点分析了儒道思想中的生活美学理念；丛坤赤副教授则以林语堂为研究对象，探讨其生活美学观念。这组文章以生活美学为主题，从学科形态到具体场域进行了较为深入的探索，具有较高的学术价值。
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中国美学（第12辑） 收藏
作者： 邹华 主编 杜道明 杨宁 副主编 出版时间：2023年01月
简 介：《中国美学》是由首都师范大学“中国美学研究中心”主办的学术期刊，内容以研究中国美学包括古代和现代两大部分为主，尤其侧重中国古代美学和审美文化的研究，兼及中西美学比较研究。本书为第12辑，分为“中国审美意识生成”“古代审美文化研究”“古代美学思想研究”“中国现代美学研究”“中日美学交流”“中西美学比较研究”六个栏目。书中论文关注范畴较广，叙说有趣，引经据典，论证有力，且篇幅适中，详略得当，学术性都很强，具有一定程度的文献参考价值。
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论晚唐五代对含蓄蕴藉之美的追求 收藏
出处： 中国美学（第6辑）
简 介：晚唐五代时期，从官方到民间，从士大夫到艺术家，几乎都在有意无意地追求含蓄蕴藉的审美趣味。以温庭筠、杜牧、李商隐为代表的诗词创作，惯用富有代表性的具体事物加以暗示，给人以咀嚼不尽、回味无穷的感受；以司空图为代表的诗学理论追求“韵外之致”“味外之旨”“不著一字，尽得风流”；以张彦远为代表的绘画理论主张“以形似之外求其画”；晚唐五代的水墨山水画，几乎都是为了含蓄地表现一种静穆旷达、清幽闲逸、悠远深长的人生哲学、生活情趣与审美理想。晚唐五代时期对含蓄蕴藉之美的追求几乎体现在了社会生活的所有领域。
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论晚唐五代对悲凉哀艳之美的追求 收藏
出处： 中国美学（第5辑）
简 介：清代著名诗论家叶燮在《原诗》卷四中对晚唐诗歌有一段非常精彩的议论： 晚唐之诗，其音衰飒。然衰飒之论，晚唐不辞！若以衰飒为贬，晚唐不受也。……盛唐之诗，春花也。桃李之秾华，牡丹、芍药之妍艳，其品华美贵重，略无寒瘦俭薄之德，固足美也。晚唐之诗，秋花也。江上之芙蓉，篱边之秋菊，极幽艳晚香之韵，可不为美乎？ 与盛唐诗人的恢宏刚健之气相反，晚唐诗人追求的是悲凉哀艳的审美情趣。正如余成教的《石园诗话》所说：“唐自大中间，国体伤变，气候改色，人多商声，亦愁思之感。”的确，诗至晚唐，哀声四起，诗坛上萦绕着阴郁的感伤氛围，诗风与前代迥异。这时的诗人们不但不可能像盛唐人一样充满自信，狂放不羁，而且也不可能像中唐士子那样投入统治集团的自救，期望中兴。报国无门，万念俱灰，使晚唐诗人倍感抑郁和苦闷。在这里，我们不妨从盛唐、中唐、晚唐三代诗人面对夕阳西下时的感情来探讨一下他们心态的差异。
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