论文

汉画“书画合璧”的艺术表现方法及其对中国美术的影响

摘要

汉代以前的象形文字,绘画性的特征占主导地位。随着“隶变”的发生,艺术特质在隶书中得以显现和确立。东汉隶书成为后世学者的取法之宗。审美范畴和审美理论在书法理论中的提出影响着其他领域,书法中的艺术特质和审美与绘画及其他领域发生着交叉,并且影响深远,书画结合的艺术形式亦为后世书画合璧奠定了基础。书画结合的传承一方面是指书画在形式上的结合,另一方面还包括书画在用笔、布局等具体法度及审美上交融、互鉴、会通。从绘画与题款相结合的发展史来看,汉代画像石、画像砖、壁画等上出现的绘画与题记并存的形式为后世的画与题款共同构图、营造意境奠定了基础。壁画、漆画等绘画形式上题记并存的现象亦不在少数。汉画题记奠定了中国画题款的基本框架骨骼,历经了由客观表述到主客观结合,再到更偏重主观情感、个性特征表达的历史进程,形成了诗、书、画的综合构成与艺术表达。汉画艺术为传统中国画诗、书、画、印四位一体的基本艺术形式创造了条件——形成了图文相辅相成的气象以及“书画合璧”绘画面貌的雏形。正是在这个雏形的基础之上,“书画合璧”的艺术表现方法对中国美术的审美和艺术实践产生了奠基作用。

作者

唐建 ,中国艺术研究院教授,博士生导师。

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